2021年1月15日，陝西人藝版話劇《白鹿原》在上汽•上海文化廣場隆重開演。自2015年首演以來，這部作品已經在全國範圍巡演超過380場，堪稱陝西人藝的看家之作。
全程陝西方言，看劇甚至要配上字幕，這種原汁原味呈現原著的方式，不僅絲毫沒有影響到觀眾的熱情，反而讓觀眾融入關中大地的時代悲歌中去。
1月14日開始，《解放日報》•上觀新聞記者來到劇場，從裝臺、排練再到正式演出，從細節著眼，試圖還原這部好評如潮的話劇魅力所在。
14日早上9點，裝臺師傅們早早來到劇場，開始安裝景片。
使用大量可拆卸、可移動的預製件是《白鹿原》置景的一大特色。高頻次，高強度的演出，需要很高的裝臺效率。
這些裝臺師傅也隨著劇團走過了全國幾十個大大小小的城市。同為陝西本地的師傅們對作品有著深厚的感情，在《白鹿原》剛開始巡演的時候，他們在側臺常看到熱淚盈眶。
從一開始的裝臺需要兩整天時間，到現在大半天就能完成，數百次的反覆訓練加實戰讓裝臺師傅們不僅將工序流程熟稔於心，在專業美術指導的幫助下，還練就了修補景片的技能。
《白鹿原》的美術設計出自名家之手。在該劇的創作階段，整個團隊就深入到關中地區的古村落，去研究和復刻當地的建築樣式。在道具的製作上也使用了較為先進的乙烯塗料，手工在泡沫塑料上雕刻的花紋刷上塗料以後，即使站在景片的面前，都有非常強烈的亂真之感。
晚上七點半，演員們一下飛機便直奔劇院，開始走臺和試光的工作。
來不及先去酒店辦入住，一路奔波飯也沒來得及吃上一口。演員們到了劇院後抓緊時間吃了個簡單的盒飯便準備開工。
開始工作之前，演員們在現場開了個短會。受疫情影響，劇團不得不臨時決定擱置接下來北京的場次。為了減少帶來的損失，演員們在上海演出完，統一坐臥鋪回西安，這一決定獲得了演員們熱烈的反響，大家用掌聲表達了對劇團的支持。
老演員王北龍已經年逾八十，在劇中飾演冷先生。雖然一路舟車勞頓，但他和年輕人一樣，展現出了滿滿的元氣。
八點半，演員們換上戲服，開始走位、調光。長達三個小時的劇目，置景道具的調度十分繁複，根據演員走位進行調光的過程也比較複雜。
逐漸夜深，忙碌了一天的裝臺師傅和奔波了一天的演員都難掩疲憊的神色。
1月15日，《白鹿原》將於晚上七點半在文化廣場準時上演。下午，演員們早早來到劇院，開始了演出前的熱身和排練工作。
合成導演王康帶領演員們對詞，加深角色的表演記憶。
下午參加排練的是《白鹿原》中歌隊的演員。歌隊是戲中的一個巧思，並不是唱歌，而是一群白鹿村中隔三岔五聚在一起聊閒篇兒的村民。這些村民八卦、自私、情緒亢奮，對村中的大事小情，人物關係起到了介紹和評論的作用，是白鹿村的輿論場。
演員在臺上排練，劇院的保潔師傅時不時上臺噴灑消毒藥水。疫情期間，劇院對防疫消毒的工作做到了事無鉅細。
下午五點，演員們陸續更衣，進入化妝間，開始演出前的造型準備。
裝臺師傅們在為演出做最後的準備，飾演白靈的女演員在一旁熟悉舞臺。
後臺，飾演白嘉軒的老演員蔣瑞徵帶領化完妝的歌隊演員們對詞。這個上臺前的小排練既為加深演員的角色記憶，也是為了把演員們的情緒提前調動起來，提早進入角色。
晚上七點半，演出準時開始。陝西人藝版本的《白鹿原》非常忠實原著，無論是劇情、人物造型、場面道具，都力圖在保證原著得到充分還原的基礎之上進行再創作。
劇中的光線十分昏暗，甚至前排觀眾看清演員的表情都比較費勁，給人以一種十分壓抑之感，但光線的層次感卻十分豐富。舞臺監督陳龍飛介紹，這是為了表達那個時代暗無天日的社會面貌，幫助觀眾將情感帶入作品。
側幕，演員們全神貫注，看著舞臺上同事們的表演。
晚上10點50分，演出完成，演員們上臺謝幕。不出所料，迎接他們的是長達數分鐘的熱烈掌聲。
1月15日-17日，《白鹿原》在文化廣場連演三天。因為疫情的影響，這三場演出成為春節前看《白鹿原》最後的機會。
另外，由於陝西人藝在2021年度即將開啟的一系列新的創排計劃，該作將於今年封箱。因此，《白鹿原》真的是看一場少一場了。
這部感動過許多觀眾，也影響了演員們人生的作品，曾獲得原著作者陳忠實先生高度的評價。
白嘉軒的飾演者蔣瑞徵對記者說，在作品創排之前，陳先生曾表示，“不要請大牌的明星，就讓咱陝西的娃來演。”這部沒有大牌明星和流量加持的正劇可以獲得今天的口碑，無疑傾注了創作者們無法計數的情感與心血。
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